讲清代隶书要从几个方面讲？
讲清代隶书要从四个方面讲，分别是文字学促使隶书升温、篆隶并存的金石趣味、篆隶回甘的审美情韵、隶楷掺揉的书法实践。
文字学促使隶书升温
清代是文字学的昌明之日，出现了大量研究文字学著述。其中的成就之一便是出现了大量篆隶及篆隶名家。如万经，著有《分隶偶存》，对从秦到隋的99位书家的隶书刻石都作了论述，有很高的学术价值。徐乾学、王澍、钱坫等都对文字学与碑学的研究做了大量的工作。
篆隶并存的金石趣味
由于学术的推动，清代出现了大量的篆隶和篆隶名家。如朱轼、翁方纲、黄易、伊秉绶、陈鸿寿、吴昌硕、何绍基、赵之谦、杨沂孙等。在篆刻领域，邓石如、黄小仲、胡长庆、赵之谦、吴昌硕等，都是将金石书刻融会贯通的大家。
篆隶回甘的审美情韵
自元代开始，随着文人画的兴起，审美观念悄然发生了变化，对唐尚法、宋尚意的回甘审美情韵逐渐成熟。从对晋人小楷的青睐，发展到对篆隶的关注，篆隶作品不断问世。
隶楷掺揉的书法实践
由于隶书中篆、分、楷、草的掺揉，使隶书成为各种书体的集中实践场。
清人承继了明代的楷书，在魏晋小楷与“二王”一派大字行书上着力甚深。在隶书与楷书的融合上，成就突出，并形成了“馆阁体”的风格。