宋玉成画价值怎么样？
他的画价格不低，市场认可度也还可以。 作为80年代出生的画家，宋玉成的艺术天赋在少年时期即已显露出来。他15岁考入湖北美术学院国画系，19岁毕业后分配到武汉军区某部，23岁加入中国美术家协会湖北分会并出任副秘书长，24岁晋升为上尉军衔。
作为一位擅长书画、诗词、散文的艺术家，其艺术风格亦如他的为人一般，从容不迫，清雅脱俗——这从他的作品格调上便可隐隐约约窥见一斑。
例如，他的山水画取法宋人，尤其是南宋马远、夏圭之流，刻意求险，往往用焦墨作树石，少用水（颜料），画面结构紧凑，喜欢“砍头去尾”，留出大量空白。
人物画则受唐代韩滉及宋代李公麟的影响，线条工细，造型严谨，善于刻画人物细微之处的表情和服饰的细节，风格秀雅而又有力。花鸟画得唐宋之法，而不泥于前人模式，以书入画，笔法洒脱，喜用淡彩、泼墨和大面积的留空，意境空灵而又韵味无穷。
至于书法，他则取法晋代王羲之及其后人，于颜真卿楷书下功夫最深，字如其人，浑厚、挺拔且不失灵动。 除了本身艺术素质过硬之外，宋玉成还能够主动地接受他处(地区、时代)的艺术影响，并成功地进行自我风格转化，从而形成现今这一具有鲜明个性色彩的“新文人画”代表人物之一。
1979年，年仅22岁的他就以一幅《万壑松风图》入选北京中国画研究院举办的“当代中国画展”；1984年，由他创作的人物画作品《屈原》入选由中国美术馆举办的“当代优秀花鸟画展览”；1986年，作品《青山吟》入选中国美协主办的“全国现代山水画展”——这些足以显示他的绘画功底以及其在当时美术界所处的地位。
当然，作为一个艺术家，其艺术生涯并非永远闪耀。随着20世纪90年代中期市场经济的迅猛发展和互联网技术的普及应用，传统艺术品行业受到强烈冲击，书画市场萎缩，大量艺术家转行或者陷入困境，宋玉成也不例外。
但幸好，没有沉沦太久。21世纪初以来，随着大众生活水平提高和对传统文化认同感增加，尤其是互联网+传统艺术品行业的不断探索和创新，传统书画等艺术类资产逐渐升值，宋玉成的艺术水平随之得到市场和业界的广泛认可，价格水涨船高。